Trường tiểu học Wyvil ở Vauxhall, phía tây nam thủ đô London, cho thuê dãy "hành lang trắng tràn ngập ánh sáng để chụp ảnh". Học viện Rickstones ở thị trấn Witham, hạt Essex, đang cung cấp phòng làm đẹp cho bất kỳ ai muốn “một tiệm làm đẹp và làm tóc chất lượng cao”. Trường Stroud Green ở phía đông London đang cung cấp một hội trường “được chiếu sáng đầy đủ” với “trần hình vòm” cho “các buổi diễn tập âm nhạc, khiêu vũ hoặc sân khấu hoặc quay phim/chụp ảnh”.

Trường tiểu học West Hill ở Wandsworth, phía tây nam London, có một chiếc xe buýt hai tầng cố định vốn được trường sử dụng làm lớp học vui nhộn, quảng cáo cho những người muốn làm “những bộ phim kỳ quặc”.

Hiệu trường Tahira Khan cho biết: “Tất cả các trường đang tìm kiếm những cách độc đáo để tăng thêm doanh thu và chúng tôi nghĩ rằng xe buýt của chúng tôi có thể là một cách khác thường, đặc sắc và thú vị để có thể làm được điều đó, đồng thời giúp trường của chúng tôi được biết đến nhiều hơn”. 

Các trường học thường quảng cáo thông qua nhiều nền tảng trực tuyến chuyên dụng. Một trường tiểu học ở Brent sử dụng nền tảng Sharesy đã tạo ra 21.800 bảng Anh (hơn 690 triệu đồng) từ đầu năm 2023.

 “Các trường học không mang tính chất thương mại một cách tự nhiên nhưng họ phải nghĩ đến các nguồn doanh thu bổ sung và ngày càng phải đổi mới với những gì họ đang cân nhắc. Không gian như sân chơi và hội trường lớn vẫn là những nguồn kiếm tiền chính”, Felix Atkin, người sáng lập và CEO của nền tảng Sharesy cho biết.

Ông nói: “Chúng tôi có những trường cho thuê không gian để tổ chức các bữa tiệc cho trẻ em và có thể đem lại tới 300 bảng Anh (khoảng 9,5 triệu đồng) cho một bữa tiệc. Chúng tôi cũng có các trường cho thuê bãi đậu xe vào cuối tuần để huấn luyện chó con và chợ thực phẩm”.

Nguy cơ thương mại hóa các cơ sở giáo dục

Trong một nghiên cứu năm 2023, Sharesy nhận thấy rằng 87% trong số 50 trường học không được liệt kê trên nền tảng của họ đã cho thuê địa điểm của mình để trang trải chi phí nhân sự. Tuy nhiên, ngày càng có lo ngại rằng ranh giới giữa giáo dục và chủ nghĩa thương mại có thể trở nên quá mờ nhạt.

Brandon Bennett từ School Space, cơ quan làm việc với 49 trường đối tác từ 14 tổ chức tín thác đa học viện khác nhau ở hạt Greater London và miền nam nước Anh, cho biết các trường học đang tổ chức ngày càng nhiều hoạt động sau giờ làm việc.

 “School Space và đối tác của chúng tôi, Tutti Space, nhắm đến những người sáng tạo – những người thực hiện video ca nhạc, phỏng vấn, quay phim và chụp ảnh, ghi âm, biểu diễn để giúp họ tìm được không gian thích hợp”, ông nói. 

“Đặc biệt, ngành điện ảnh và truyền hình luôn tìm kiếm những không gian thú vị phù hợp với kịch bản mà họ đang thực hiện. Chúng tôi đã có các yêu cầu về phòng thí nghiệm khoa học, các hành lang có diện mạo cụ thể, có thể dùng làm bệnh viện và các yêu cầu thích hợp khác”.

Thu nhập trung bình hàng năm của các trường học trên nền tảng của School Space là 88.800 bảng Anh (khoảng 2,8 tỷ), trong đó nhiều nhất là 228.199 bảng Anh (khoảng 7,2 tỷ đồng). 

Trong khi đó, một số trường trung học quy mô lớn khác đang vừa phải tiết kiệm vừa kiếm thu nhập bằng cách lắp đặt các tấm pin mặt trời trên mái nhà với sự hỗ trợ của các tổ chức phúc lợi cộng đồng.

Giám đốc chương trình Solar for Schools (Năng lượng mặt trời cho trường học) Ann Flaherty cho biết: “Nếu đủ lớn, một trường có thể kiếm tiền bằng cách thay thế nguồn điện chính và thông qua lợi nhuận thu được dưới dạng thu nhập bổ sung”. 

Thuê bãi đậu xe của trường trên các trang web là một lựa chọn phổ biến khác. Nhiều trường tận dụng vị trí gần các địa điểm thể thao và giải trí để cung cấp chỗ để xe vào cuối tuần. Một số, thậm chí, còn tăng tính cạnh tranh bằng cách giảm phí, như một trường cao đẳng giáo dục khác ở thành phố Oxford tính phí đậu xe thấp hơn mặt bằng trung của trung tâm mua sắm vào cuối tuần.

"Công cụ máy tính cuối cùng cũng chỉ là những cây bút chì đắt tiền", Cathal Gaffney - Giám đốc điều hành của Brown Bag Films tại Dublin nhận định.

"Chúng là công cụ sáng tạo để hỗ trợ các nghệ sĩ hiện thực hoá trí tưởng tượng của họ. Chúng cho phép các nghệ sĩ, nhà sản xuất và đạo diễn tạo ra các tác phẩm. Những người sẽ mất việc vì AI là những người không biết cách sử dụng AI để giúp họ làm việc tốt hơn. AI là một công cụ năng suất, giúp giảm thiểu thời gian cho một số công việc nhất định. Ngành công nghiệp đang gặp khó khăn vì nhiều lý do. Ảnh hưởng của AI vẫn còn là điều khiến mọi người lo lắng, nhưng tôi nghĩ các trường đại học nên bắt đầu triển khai giảng dạy cho sinh viên về lợi ích của AI trong việc hỗ trợ một số công việc", Cathal Gaffney nói.

Tháng 3 vừa qua, tại lễ hội phim hoạt hình Animation Dingle ở Ireland, Gaffney đã tham gia một hội thảo có tên “Sự nổi lên của AI trong lĩnh vực sáng tạo”. Mục đích của hội thảo là mang đến cho sinh viên có nguyện vọng làm việc trong ngành hoạt hình cơ hội đặt ra câu hỏi cho các chuyên gia trong ngành về tác động của AI đến tương lai của họ.

Các công cụ AI như Stable Diffusion (được sử dụng để tạo hình ảnh từ các văn bản mô tả) và Midjourney (thường được sử dụng cho việc tạo ra hình ảnh nhanh chóng từ văn bản) đã làm thay đổi kỳ vọng trước đó về những gì có thể thực hiện được qua AI, nhưng chúng vẫn chưa phát triển đến mức khiến một số người lo lắng. Thị trường đang tràn ngập các trình tạo hình ảnh khác như DALL-E, ImageFX và NightCafe; nhiều công cụ AI như thế này đang liên tục được phát hành ra thị trường. Tuy nhiên, theo Delphine Doreau - Giám đốc chương trình hoạt hình tại Pulse College ở Dublin, các nhà hoạt hình và nhà sáng tạo vẫn là cội nguồn của những ý tưởng chính và trong tương lai cũng vậy. Tuy nhiên, họ có thể cần phải biết cách sử dụng các công cụ này để duy trì kỹ năng của mình.

"AI sử dụng dữ liệu để tạo ra sản phẩm", Doreau nói. "Nó không có tầm nhìn về tương lai; không có những dự báo hay sáng tạo đột phá; vì vậy, nó bị giới hạn. Các nghệ sĩ sẽ không bị thay thế vì điều đó không thể xảy ra chừng nào chúng ta còn muốn tạo ra những thứ đổi mới.”

AI cũng đặt ra những vấn đề phức tạp liên quan đến quyền sở hữu trí tuệ. Thường thì câu chuyện, nhân vật và hoạt hình tổng thể mất nhiều năm để phát triển từ giai đoạn tiền sản xuất đến quy trình sản xuất lặp đi lặp lại khi các cảnh được chiếu đi chiếu lại, làm việc theo nhóm và biên tập, chỉnh sửa. Nếu các nhà sáng tạo đưa tài liệu của họ vào AI để dạy nó tạo ra những thứ như bối cảnh để các nhà hoạt hình có thể loại bỏ việc lặp lại một số công việc nhất định trong quá trình sản xuất, thì điều đó không khác gì những nhà làm phim hoạt hình như Tom và Jerry lặp lại bối cảnh khi con chuột cố gắng thoát khỏi con mèo. Tuy nhiên, khi một công ty hoặc cá nhân bên ngoài sử dụng những tài liệu đó thì đó là một câu chuyện hoàn toàn khác.

Drew Mullin - Giám đốc sản xuất của CBC Kids tại Canada tin rằng đây là cơ hội để các nhà sản xuất và nghệ sĩ sử dụng các công cụ này để giảm thời gian sản xuất, tuy nhiên việc kiểm soát cẩn thận những tài liệu nào sẽ được sử dụng để đào tạo AI cho các nhiệm vụ cụ thể sẽ tiếp tục là một thách thức lớn cho ngành. 

Gaffney tin rằng các công ty sản xuất có trách nhiệm thảo luận về cách họ sẽ và sẽ không sử dụng AI trong công việc của họ. Anh dự định công bố chính sách của công ty mình trên trang web trong vài tuần tới. Chính sách này sẽ thay đổi theo thời gian, tùy thuộc vào cách các công cụ phát triển và cách sử dụng công nghệ phù hợp mà các nghệ sĩ tìm ra trong quá trình làm việc. "Tôi nghĩ rằng mỗi studio hoạt hình cần có một chính sách AI giống như chính sách về môi trường", Gaffney nói.

(Theo Variety)

Đề thi môn tiếng Anh tốt nghiệp THPT năm 2024